伴随一首琴曲，在阳光下读一本诗书，远方是城市繁华富饶的妩媚，近处是花叶红绿洋溢着生动的姿态。还有无尽的长风，漫不经心地划过肌肤，隐约像是轻匀丝绸一般的触觉。
　　目送归鸿，手挥五弦。满目山河空念远。
　　在平凡之中，关照着诗意的生命和世界。这首诗，在鳞次的楼宇中诠释着崇高，在花叶的光影中幻化着秀美，在悠扬的音乐中谱写着灵动。
　　一种幸福感油然而生，感觉自己是幸运的。
　　我喜欢在孤独中享受着内心的万千繁华，在平静中体会自然的热情洋溢，在诗词中品味人生的百转千回。
　　还记得第一次被李煜吸引，是因为他的那句“梦里不知身是客，一晌贪欢”。懂他的人，应该都知道，这句话里，有词人深深的怀念和忏悔。然而，“梦里不知身是客”，说的何止是李煜自己呢，我们每个人也许都是梦中人。人生天地间，忽如远行客。人生寄一世，奄忽若飙尘。人生如梦，一樽还酹江月，这些诗词，让我意识到生命的短暂，懂得了欢乐的易逝，也更让我懂得生命的宝贵。我开始换一种眼光看待悲欢离合，用感恩的心迎接生活里的一切，因为他们都是活着的鉴证。
　　又有一次，读林和靖：他是隐士，一生未娶，梅妻鹤子；却又偏偏留下一首情词：“君泪盈，妾泪盈，罗带同心结未成”。他仙逝后，墓里只有一端砚和一玉钗陪葬。这矛盾在我的心里，成了一个谜题。未哭过长夜者，不足以语人生。在这个世界上，有多少美好的众生，追求着美好、爱与幸福，最后有人是欢乐圆满，有人却是泪水弥漫，彻夜难眠。当我再读他的时候，突然感觉到他的心里也许有一道浅浅的泪痕：他之所以梅妻鹤子，也许并不是他不懂得爱，而是他曾经深深爱过，最后“除却巫山不是云”而已。诗词让我的内心更加敏感，更多一份对他人对世界的关照和怜悯，其实，也是对自身的关照和怜悯。
　　还有一次，读范仲淹，突然也引发我的思考。“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”，是贤相一生真实的写照。而我突然思考：为什么他会说出这样的一句话，是什么样的内心，驱动他一生忧国忧民，心怀天下？很久之后，我读儒学的时候，才看到，范仲淹身上有很多儒教的身影。修身、齐家、治国、平天下，这些儒学美德，正是范仲淹一生践行的信条，我也才深刻的体会到，儒学是中国人的根，是中国文化的根。那时候，我也开始思考，作为一名炎黄子孙，我的根在哪里？我从哪里来，又要到哪里去呢？
　　中国是一个诗歌的国度。人禀七情，应物斯感，感物吟志，莫非自然。从《诗经》到《离骚》，到光华璀璨的唐诗和宋词，无不代表着我们民族细腻的情感、乐观的精神、不屈的斗志。
　　而中国所有诗歌体裁之中，韦煜对诗词（以词为主）这种体裁最为偏爱，而且在历史的长河中，韦煜对五代十国和两宋的历史最感兴趣。
　　不仅仅是缘于诗词自身的美感，也是缘于词人的人格魅力。
　　一部诗词，百态人间。
　　韦煜认为诗词之美在于：合于音律，工于意境，臻于情感。这是这本书里，每篇文章里都会有的一句话，也是我自己对品味宋词的审美标准。
　　音律之美。诗词天生就是伴随音乐而生的，所以，诗词听起来就像是一首歌，平仄之美、节奏之美、吟诵之美等等。很多诗词，单纯在音律上就会给人一种抑扬顿挫或者曲律回旋之美，这也是诗词独特迷人的地方。
　　意境之美。诗词天生就是如诗如画的文学，如诗词第一部合集《花间集》，取名花间，就是最好的说明。词有婉约词，春雨杏花江南；也有豪放词，塞外秋风烈马，总是可以让人处于如诗如画的美好之中，很多时候，一首词就是一幅幅精致的画作，或者一段美好的电影故事。
　　情感之美。常言道：诗言志，词言情。词这种题材，是更适合表达情感的。而且对于情感的表达，有人的七情六欲，更有对于社会、自然、宇宙的哲理探索。诗词之所以能穿透人心，最重要的也许就是情感之美，是古人与今人情感，价值观、世界观的交流，这种交流，可以让我们的人生更丰润，更成熟。
　　希望这本《韦煜说词》，可以表现出诗词之美，也希望可以有一些诗词，能走进您的内心。

　　如今我们的社会，很多人都意识到了，物质越来越丰富，而精神却还没有相应地富足起来。韦煜希望可以用这些优美的诗词和安静的文字，在这个有点浮躁且并不完美的的社会里，给我们的生活，带来一抹诗意的色彩，带来一些宁静的抚慰。
　　在诗意的世界里寻找你我，《韦煜说词》一书的出版，只是一个开始。
　　未来的时光里，韦煜会以诗词为主题，结合历史、美学、哲学、心理学，逐步建立“韦煜说词”的内容体系，让诗词之美，温暖你我。